Hình ảnh về những chiếc mặt nạ bất thường được nhìn thấy trong Đại dịch Coronavirus

Sherry đi đến chỗ tôi trên một con phố bỏ hoang ở Quận Meatpacking, và mặc dù đó là một buổi sáng thứ bảy ấm áp như mùa xuân, nhưng không có một linh hồn nào ở xung quanh. Cô ấy mặc một chiếc váy đính sequin màu bạc, đôi bốt sequin màu bạc khổng lồ và một chiếc mặt nạ vải đôi tự chế, đính sequin màu bạc trùm lên mặt, được khâu lại với nhau từ áo phông của bạn trai cũ và một chiếc váy đã qua sử dụng. “Tôi vừa hoàn thành cái này,” cô ấy nói, cười khi bước lên trên những tảng đá cuội, ánh sáng mặt trời lấp lánh, chói mắt, tắt nửa dưới khuôn mặt. “Tôi có cảm giác như Hannibal Lector đang bước vào Studio 54.”

Trong phần lớn đại dịch này, tôi đã xâu chuỗi cho Getty Images, bao quát những nhịp đập khác nhau của cuộc sống Thành phố New York, tạo ra những bức tranh về sự ảm đạm của một nơi tràn đầy năng lượng: đã biến mất, đám đông của Quảng trường Thời đại, vắng bóng, xe cộ, đóng cửa, bảo tàng, có sẵn, bãi đậu xe. Không có nhà hàng, nghệ thuật, văn hóa và con người, New York đã bị thu nhỏ thành một kiểu Rick’s of Casablanca hậu hiện đại, nơi mọi người đợi, chờ và đợi, nhưng cũng là nơi họ phải trả quá nhiều tiền thuê.

Đi từ vị trí này đến vị trí khác – đây là mã cho bệnh viện đến bệnh viện, yêu cầu về ma cà rồng hiện chiếm hầu hết các game bắn súng tin tức ở New York – tôi bắt đầu nhận thấy rằng, vẫn còn một vài viên kim cương thô ở đó: những người sử dụng là một cái cớ để đeo những chiếc mặt nạ khác thường, những bộ trang phục sáng tạo, và tuy nhiên đòi hỏi sự chú ý từ một thế giới yên tĩnh không có gì để dành cho họ.

Rob Gioia, New Hyde Park, giáo viên trường công lập.
Annmarie Pristera, Công viên Hoàng hôn, kẻ hủy diệt.
Jaclyn Atkinson, Bedford-Stuyvesant, nhà thiết kế sản xuất.

Mọi người đều có chút cảnh giác trên đường phố New York, vào lúc muộn. Tôi đã chứng kiến ​​nhiều trận đánh nhau hơn trong bốn mươi ngày qua so với mười năm qua, bị đe dọa nhiều lần hơn trong bốn mươi ngày qua so với toàn bộ cuộc đời tôi, nhưng tôi thấy rằng những kẻ lập dị – đã và luôn là thứ tốt nhất mà New York phải cung cấp – đừng thất vọng.

Tôi sẽ ngăn họ lại, giải thích rằng tôi đang tìm kiếm một niềm vui nho nhỏ, và sắp xếp để chụp ảnh họ khi tôi không quá bận rộn để chờ đợi các nhân viên bệnh viện vây quanh để xô đẩy những người bệnh xung quanh. Hầu như tất cả những người tôi dừng lại đều nói có.

Alix Piorun, Midtown, kỹ thuật viên y tế.
Ian Gilliam, Bushwick, nhà thiết kế âm thanh.
Dekker Davis, Red Hook, em bé.

Chúng tôi gặp nhau một cách mơ hồ bí mật, luôn luôn gần nhà của họ, luôn luôn cách xa nhau một cách hài hước, tôi hét lên chỉ đường, họ hét lại câu trả lời. Điều chỉnh đơn giản – “này, lemme sửa mặt nạ của bạn một giây” – trở nên bất khả thi, nhưng tất cả chúng tôi đều làm được.

Họ rất vui khi được nhìn thấy và tôi, ốm và mệt vì bệnh và mệt, vui khi thấy bất cứ điều gì khác. Nó phát triển trên một mạng lưới các khuyến nghị, vì New York là thị trấn nhỏ lớn nhất thế giới: vâng, có một vài người tôi đã biết, như chiếc xe điện ngầm mà tôi nghe nói đang chạy những chuyến tàu trống quanh các bãi Brooklyn ăn mặc như một bệnh dịch thời trung cổ bác sĩ cho vui, nhưng nhiều hơn nữa vẫn đến như các đề xuất. Mọi người dường như có một người nào đó mà họ biết cũng đang sử dụng cơ hội này như một cái cớ để nhìn trộm.

Robert Preziose, Babylon, đào tạo motorman.
Brian Scott McFadden, Upper West Side, truyện tranh độc lập.
Cynthia Duarte, Bushwick, nhà thiết kế trang phục.
Justin Fornal, Yonkers, nhà thám hiểm và người dẫn chương trình truyền hình.

Một số ăn mặc tinh tế, một số để an toàn, và một số như một tín hiệu. Tôi đã gặp Angelina, một người phụ trách bảo tàng, trên các bậc thang của nơi giờ đây đã trở thành bậc thềm đất hoang của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan. Cô ấy đang đeo một chiếc mặt nạ N95 quá kín với một chiếc mặt nạ đấu vật Mexico trên đó, như đã trở thành thói quen thường xuyên của cô ấy vào những khoảnh khắc hiếm hoi khi cô ấy bước ra khỏi căn hộ Upper East Side của mình.

Angelina Lippert, Upper East Side, người phụ trách bảo tàng.

“Tôi đeo mặt nạ để nói với mọi người rằng tôi có thể ra ngoài ,” cô ấy nói với tôi, khi một người phụ nữ trố mắt nhìn với chiếc xe đẩy lướt qua chúng tôi, “và tôi đeo một chiếc mặt nạ màu xanh lá cây để nói với mọi người rằng họ có thể ra đi .”

Đôi nét về tác giả : BA Van Sise là một nhiếp ảnh gia nổi tiếng thế giới và là tác giả của cuốn sách ảnh liên ngành “ Những đứa trẻ của cỏ, ”Được Joyce Carol Oates công bố là“ cuốn sách độc đáo, đáng chú ý nhất của năm ”trong Tạp chí Times ‘Books of the Year 2019. Các ý kiến ​​trong bài viết này chỉ là của tác giả. Tác phẩm hình ảnh của Van Sise trước đây đã xuất hiện trên New York Times, Village Voice, Washington Post và BuzzFeed, cũng như các triển lãm bảo tàng lớn trên khắp Hoa Kỳ, bao gồm Trung tâm Nhiếp ảnh Sáng tạo của Ansel Adams, Bảo tàng Peabody Essex và Bảo tàng Di sản Do Thái; một số bức chân dung của ông về các nhà thơ Mỹ đáng chú ý nằm trong bộ sưu tập thường trực của Phòng trưng bày Chân dung Quốc gia của Smithsonian. Tác phẩm viết của ông đã xuất hiện trên Poets & Writers, Southampton Review, Eclectica và North American Review. Bạn có thể tìm thêm tác phẩm của anh ấy trên trang web của anh ấy .