10 nữ nhiếp ảnh gia bạn nên biết vào năm 2022

Không có thời điểm nào tốt hơn đầu năm để khám phá những nhiếp ảnh gia tài năng, những người có khả năng truyền cảm hứng cho người khác. Mỗi người trong số họ có một giọng nói hình ảnh độc đáo và cách tiếp cận sáng tạo, đây là mười nữ nhiếp ảnh gia bạn nên biết và học theo.

Một lượng lớn người theo dõi trên mạng xã hội không phải là yếu tố duy nhất xác định khả năng của một nhiếp ảnh gia trở thành người tiên phong trong lãnh vực của họ, cũng không phải là yếu tố độc đáo của suy nghĩ hay khả năng truyền cảm hứng cho người khác.

Trong danh sách này, chúng tôi đã tổng hợp một danh sách các nữ nhiếp ảnh gia, tất cả đều mang lại điều gì đó đặc biệt cho bảng thông qua các danh hiệu, giải thưởng khác nhau, sự công nhận quốc tế về công việc và đóng góp của họ, lòng can đảm để nổi bật, sự cống hiến trong việc giảng dạy người khác và những thành tựu khác ngoài số người theo dõi mạng xã hội. Tất cả họ đều tích cực chụp ngày hôm nay, cho dù đó là để chụp ảnh cá nhân, chuyên nghiệp hay cả hai.

Các lựa chọn của chúng tôi dựa trên 10 thể loại nhiếp ảnh khác nhau và nêu bật tài năng đáng kinh ngạc trong từng thể loại:

  • Nhiếp ảnh đường phố: Sarah van Rij
  • Chụp ảnh phong cảnh: Tara Workman
  • Sự học tập: Pei Ketron
  • Nhiếp ảnh thời trang: Ellen von Unwerth
  • Nhiếp ảnh về môi trường và động vật hoang dã: Ami Vitale
  • Biên tập nhiếp ảnh: Sonia Szóstak
  • Nhiếp ảnh trẻ em và trẻ sơ sinh: Anne Geddes
  • Chân dung tự họa: Cindy Sherman
  • Phóng viên ảnh: Lynsey Addario
  • Nhiếp ảnh gia NFT: Elise Swopes

Nhiếp ảnh đường phố: Sarah van Rij

Có trụ sở tại Amsterdam, van Rij là một nhiếp ảnh gia đường phố với phong cách riêng biệt có thể nhận ra ngay lập tức. Van Rij có rất nhiều hoa hồng dưới thắt lưng của cô, bao gồm một loạt giày cho Hermès, một chiến dịch quảng cáo cho Dior, một buổi chụp hình biên tập cho Vrij Nederland khám phá cuộc sống của người dân ở những vùng khó khăn ở Copenhagen và các công việc khác làm nổi bật các vấn đề môi trường ở Marseille bờ biển bị ô nhiễm.

Phong cách nhiếp ảnh đặc trưng của van Rij dệt nên thông qua tác phẩm nhiếp ảnh đường phố được ủy quyền và cá nhân của cô ấy, bất kể chủ đề là gì. Gần đây, say mê với vẻ huyền bí của điện ảnh New York, van Rij đã lên kế hoạch cho một chuyến đi tới Quả táo lớn cùng với đối tác của cô và nhiếp ảnh gia David van der Leeuw .

Bộ đôi nói với Tạp chí Nhiếp ảnh Anh rằng họ đã lãng mạn hóa thành phố quá mức – đặc biệt là khi nó đã bắt đầu phục hồi sau đại dịch – nhưng vẫn khám phá các đường phố cùng nhau và tạo ra một tác phẩm với những mảnh trừu tượng của New York, có tiêu đề “ Một thành phố Tuyệt vời . ”

Tương tự, van Rij nắm bắt các yếu tố đô thị khác nhau ở những nơi khác trên thế giới, cho dù đó là trước cửa nhà cô ấy trong khi khóa cửa hay ở phía bên kia thế giới, như ở Cuba. Hình ảnh có yếu tố huyền bí và bố cục sáng tạo khiến khán giả yêu cầu nhiều hơn. Tuy nhiên, một khi được coi là toàn bộ tác phẩm, tất cả các tấm hình đều chia sẻ giọng nói hình ảnh riêng biệt của van Rij.

Chụp ảnh phong cảnh: Tara Workman

Tara Workman hiện đang sống ở Portland, Oregon, nhưng tới từ Barbados. Tuy nhiên, cô ấy không coi mình là một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp, Captured Landscapes đã đăng quang Workman là Nhiếp ảnh gia của năm 2021 .

https://www.instagram.com/p/CTfHvhJF6hS/?utm_source=ig_embed&ig_rid=659645ac-129d-41ec-bfb5-cffe72e5cdc9

Những bức tranh trừu tượng và cảnh phong cảnh tối giản của cô rất thanh bình, tinh tế và tĩnh lặng. Workman sử dụng nhiếp ảnh như một cách để thư giãn đầu óc, đặc biệt là trong những thời điểm hỗn loạn trong cuộc sống. Với kiến ​​thức chuyên môn trong lãnh vực y tế, nhiếp ảnh mang tới cho Workman một lối thoát về tinh thần.

Trong một cuộc phỏng vấn trên podcast với Talking Landscape Photography , Workman nói rằng cô ấy nắm bắt được tất cả các mùa trong năm, dù mưa hay nắng, và nói rằng các điều kiện khác nhau mang lại điều gì đó độc đáo. Ví dụ: thời tiết mưa sẽ giúp tạo ra nhiều hình ảnh khí quyển hơn.

Là một phần của việc phát triển nhiếp ảnh của riêng mình, Workman thường được truyền cảm hứng từ việc nghiên cứu tác phẩm của người khác và thích quá trình học hỏi. Bên cạnh các cảnh rộng hơn, Workman kết hợp các lựa chọn sáng tạo, như chuyển động máy ảnh có chủ đích để tạo ra những tấm hình thiên nhiên thanh tao.

Giáo dục: Pei Ketron

Nền tảng của Pei Ketron nằm ở việc giảng dạy khi cô đã trải qua hơn một thập kỷ trong hệ thống trường công lập của Mỹ. Đến từ Đài Loan, Ketron đã nâng cao kỹ năng của mình trên khắp thế giới và dạy nhiếp ảnh thông qua các lớp học cá nhân và công ty, đồng thời đào tạo các nhà quảng cáo thông qua các hoạt động diễn thuyết trước công chúng, như Adobe MAX, v.v.

Nhiếp ảnh của cô ấy bao gồm một loạt các chủ đề và chủ thể, được chụp trên máy ảnh DSLR, máy ảnh medium format hoặc điện thoại thông minh của cô ấy. Việc chụp ảnh trên thiết bị di động của Ketron – mà cô ấy bắt đầu khi Instagram ra mắt – cũng đã thu hút sự chú ý của Apple, hãng đã chọn cô ấy là một phần của chiến dịch “ Chụp trên iPhone 6 ” đầu tiên của công ty .

Hasselblad đánh dấu Ketron là một trong những “ Nữ anh hùng của Hasselblad ” , trong khi Adobe mời cô tham gia một  buổi Live Photography , nơi cô tìm hiểu sâu hơn về những gì thúc đẩy và truyền cảm hứng cho công việc của mình.

Những hình ảnh cá nhân của cô mang bố cục mạnh mẽ, màu sắc rực rỡ và những khoảnh khắc tưởng chừng như trần tục đã được cô biến thành những tấm hình bắt mắt. Trong khi đó, danh mục đầu tư chuyên nghiệp của cô liệt kê như : American Express, Google, Mercedes, Michael Kors, UNICEF và các khách hàng thương mại và du lịch khác.

Nhiếp ảnh thời trang: Ellen von Unwerth

Ellen von Unwerth , gốc Đức, khởi nghiệp với vai trò người mẫu thời trang đầu tiên và sau đó trở thành nhiếp ảnh gia, đạo diễn và hiện là người sáng lập Tạp chí Von . Công việc biên tập và thời trang của cô, đã thu hút nhiều người nổi tiếng, nhạc sĩ và người mẫu, rất nổi bật, khiêu khích và đầy tương phản, cho dù được chụp bằng đèn flash hay ánh sáng tự nhiên.

https://www.instagram.com/p/CW-MW7KsH2w/?utm_source=ig_embed&ig_rid=3a58d556-3426-480b-ba03-29c7b0ba888d

https://www.instagram.com/p/CXJJRAjsLkI/?utm_source=ig_embed&ig_rid=f4e5674f-f0ff-4b96-84cf-c3d2307c89de

https://www.instagram.com/p/CXl347osegC/?utm_source=ig_embed&ig_rid=03a0e416-ca67-49a9-891f-7e8fd06338ff

Nhiếp ảnh của cô đặt phụ nữ là trung tâm sân khấu và tác phẩm của cô toát lên vẻ khêu gợi vui tươi mà không thô tục. Những tấm hình của Von Unwerth cũng giúp khởi động sự nghiệp của siêu mẫu Claudie Shiffer – đầu tiên là chụp ảnh cho ELLE và sau đó là chiến dịch cho Guess, theo Opera Gallery . Công việc của Von Unwerth đã giúp nâng tầm sự nghiệp của nhiều người mẫu, chắc chắn là nhờ kinh nghiệm của chính von Unwerth trên cả hai mặt máy ảnh.

Ngày nay, nhiếp ảnh của von Unwerth tiếp tục xuất hiện trên các tạp chí và ấn phẩm và được trưng bày tại các phòng trưng bày và bảo tàng trên toàn thế giới. Cô cũng sản xuất phim ngắn, đạo diễn video ca nhạc và tạo chiến dịch quảng cáo cho các thương hiệu lớn như Dior, Chanel và Ralph Lauren.

Nhiếp ảnh về môi trường và động vật hoang dã: Ami Vitale

Ami Vitale là một nhiếp ảnh gia và nhà làm phim người Mỹ, người đã chụp lại những câu chuyện về động vật hoang dã và môi trường có tác động để làm nổi bật các vấn đề bảo tồn. Vitale đã đi khắp thế giới để bao quát mọi khía cạnh của con người – từ bạo lực và xung đột cho tới sức bền và sức mạnh của tinh thần con người – và đã chuyển trọng tâm sang động vật hoang dã và môi trường trong những năm gần đây. Sự thay đổi hướng đi này được đánh dấu bằng việc chụp ảnh vận chuyển và thả những con tê giác trắng cuối cùng trên thế giới vào năm 2009.

Vitale chụp cho National Geographic , là Đại sứ của Nikon, đã được Tạp chí Instyle vinh danh là một trong 50 Phụ nữ Badass và có nhiều danh hiệu, giải thưởng, danh hiệu chuyên nghiệp và các loại hình công nhận quốc tế khác. Tuy nhiên, chính sự nhiệt tình và cống hiến của Vitale trong cách kể chuyện mạnh mẽ đã tỏa sáng.

Bên cạnh công việc giáo dục của mình, Vitale còn là một nhà văn và đã xuất bản một cuốn sách bán chạy nhất, có tựa đề “ Tình yêu gấu trúc” . Cuốn sách bao gồm những tấm hình của Vitale được chụp ở Trung Quốc, và ghi lại những nỗ lực gây giống gấu trúc và thả chúng trở lại tự nhiên.

Biên tập nhiếp ảnh: Sonia Szóstak

Sonia Szóstak , người được Hội đồng Thời trang Anh vinh danh là một trong 100 tài năng sáng tạo trẻ đầy sáng tạo và truyền cảm hứng từ khắp nơi trên thế giới, chuyên về biên tập và chụp ảnh thời trang. Sinh ra ở Ba Lan nhưng có trụ sở tại Paris, Pháp, cô đã sớm đạt được thành công với các khách hàng như Tạp chí Porter, Vogue, Numéro, Harper’s Bazaar và nhiều khách hàng khác, theo Ignant .

Cô đã chụp ảnh những người nổi tiếng như Monica Belucci , Cara Delevingne , và Rosie Huntington-Whiteley và cũng đã trưng bày tác phẩm của mình trong các triển lãm nhóm và cá nhân, chẳng hạn như trong Phòng trưng bày Leica 6 × 7 của Warsaw.

https://www.instagram.com/p/CVUuIrgISkT/?utm_source=ig_embed&ig_rid=e51de6e6-b989-4e3f-bc60-923642603dcf

https://www.instagram.com/p/CTRqM_PjacG/?utm_source=ig_embed&ig_rid=d4899c54-aacc-4260-9fd0-6ea41cbe0223

https://www.instagram.com/p/CXByvTXIkRt/?utm_source=ig_embed&ig_rid=d70f3c73-03af-4a3d-ab78-de1cce1bffd0

Tác phẩm của Szóstak mang các chủ đề về sự tối giản, gần gũi, vẻ đẹp, hình thức phụ nữ và thỉnh thoảng bao gồm thế giới tự nhiên. Szóstak tốt nghiệp Khoa Điện ảnh tại Trường Sân khấu Điện ảnh Leon Schiller và những ảnh hưởng như điện ảnh thể hiện rõ trong bức chân dung của cô.

Nhiếp ảnh trẻ em và trẻ sơ sinh: Anne Geddes

Anne Geddes đã xây dựng sự nghiệp thành công khi chụp ảnh trẻ sơ sinh và chia sẻ hình ảnh trẻ em được dàn dựng công phu trong sách, lịch và thiệp chúc mừng đã được bán trên khắp thế giới. Sự nghiệp của cô ấy lên tới đỉnh cao trong những năm 1990, và đã không ở trong studio kể từ năm 2015 khi cô ấy hoàn thành loạt ảnh lịch cuối cùng của mình – “ The Signs of the Zodiac ”, nhưng công việc của cô ấy cũng không kém phần quan trọng.

https://www.instagram.com/p/CXCJLatP8Ww/?utm_source=ig_embed&ig_rid=5df7778d-c84b-4844-9efd-719c5ed3c865

Khả năng kiên cường của cô ấy để tiếp tục với tầng lớp trung lưu mà cô ấy đam mê và khả năng thích ứng sự nghiệp của mình để đáp ứng nhu cầu của thế giới hiện đại báo hiệu lòng dũng cảm và quyết tâm. Trong các cuộc phỏng vấn với Artnet My Modern Met , Geddes tiết lộ sự ra đời của Internet đã thay đổi quá trình sự nghiệp của cô như thế nào và cô phải thực hiện những thay đổi để tiếp tục với nghề của mình.

Ngày nay, Geddes sử dụng Patreon như một nguồn thu nhập và mời người hâm mộ vào thế giới của cô ấy bằng cách chia sẻ nhiều nội dung hậu trường khác nhau và hơn thế nữa, ngoài bất kỳ khoản hoa hồng riêng, doanh số bán hàng in ấn và tham gia diễn thuyết nào. Geddes cũng đã phát hành một ứng dụng Anne Geddes được thiết kế để cung cấp một nơi an toàn để tải lên, lưu trữ và chia sẻ hình ảnh với bạn bè và gia đình.

Chân dung tự họa: Cindy Sherman

Cindy Sherman , sinh ra ở New Jersey, là một nghệ sĩ khái niệm có tên tuổi được công nhận rộng rãi trong thế giới nghệ thuật. Sử dụng chính mình làm người mẫu trước ống kính, Sherman đã tạo ra nhiều loạt ảnh chân dung tự họa, đặc biệt là “Untitled Film Stills” đưa cô lên sân khấu quốc tế.

Một người của công việc, Sherman đảm nhận nhiều tính cách khác nhau và tạo dáng trong nhiều bối cảnh khác nhau khi cô khám phá chủ đề về bản sắc và giới tính. Sherman không né tránh việc thay đổi đáng kể ngoại hình của mình khi cô đảm nhận những vai trò mới trong bức chân dung tự họa của mình, từ “còi báo động màn hình thành chú hề cho tới địa điểm xã hội già cỗi”, Museum of Modern Art viết .

Tác phẩm của Sherman tiếp tục được triển lãm rộng rãi, thường xuyên được bán với giá 7 con số, và đóng góp của cô cho thế giới nghệ thuật và nhiếp ảnh đã được công nhận thông qua giải thưởng MacArthur Fellowship , một tổ chức lựa chọn những Nghiên cứu sinh thể hiện sự sáng tạo, độc đáo và cống hiến đặc biệt trong các mục tiêu sáng tạo của họ.

Kể từ khi ghi danh vào khoa nghệ thuật thị giác tại Trường Cao đẳng Bang Buffalo năm 1972, Sherman đã và đang sáng tạo công việc và tiếp tục làm như vậy cho tới ngày nay, bao gồm các loại hình nghệ thuật khác, chẳng hạn như thảm trang trí dựa trên những hình ảnh được đăng trên Instagram của cô.

Phóng viên ảnh: Lynsey Addario

Tác phẩm của Lynsey Addario nêu bật những xung đột, các vấn đề nhân quyền và đặt trọng tâm vào vai trò của phụ nữ trong các xã hội truyền thống. Sự can đảm của cô để báo cáo các sự kiện khi chúng diễn ra đã cho phép cô ghi lại những câu chuyện từ tiền tuyến của chiến tranh, xung đột và các cuộc khủng hoảng nhân đạo khác, bao gồm tình hình chính trị và văn hóa đang thay đổi ở Afghanistan.

Mặc dù Addario đã bị bắt cóc hai lần khi đưa tin về cuộc chiến ở Iraq cho New York Times và một lần ở Libya, trong thời kỳ trị vì của Qaddafi, cô ấy nói với The Standard .

Addario thường xuyên làm việc cho The New York Times, National Geographic, TIME Magazine , trong khi trước đây, cô làm việc tự do cho Associated Press , The Boston Globe và những người khác. Tạp chí Ảnh của Mỹ đã vinh danh Addario là một trong năm nhiếp ảnh gia có ảnh hưởng nhất trong 25 năm qua, trong khi năm 2009, cô nhận được giải thưởng Pulitzer cho Báo cáo Quốc tế .

Mặc dù sinh ra ở Connecticut, Addario đã sống ở Vương quốc Anh trong mười năm. Khi đại dịch bắt đầu, Addario bắt đầu ghi lại cuộc khủng hoảng trên khắp các bệnh viện và nhà tang lễ của Dịch vụ Y tế Quốc gia Anh, với báo cáo của cô hiện đã được đăng trên National Geographic . Addario cũng đã ghi lại những trải nghiệm của mình trong một cuốn hồi ký có tựa đề “ Đó là việc tôi làm: Cuộc đời của một nhiếp ảnh gia về tình yêu và chiến tranh .”

Nhiếp ảnh gia NFT: Elise Swopes

Nếu có một nghệ sĩ thực sự đón nhận thế giới đa chiều của Internet và các cơ hội của nó, thì đó chính là Swopes . Có trụ sở tại New York, Swopes gia nhập Instagram lần đầu tiên vào năm 2010 và đã không được nhìn thấy kể từ đó. Từ việc chỉ đơn giản là chia sẻ những tấm hình trên điện thoại thông minh của cô ấy trên ứng dụng, tác phẩm của Swopes giờ đây đã được giới thiệu trên nhiều quảng cáo và ấn phẩm.

Vừa là một nhiếp ảnh gia vừa là một nhà thiết kế đồ họa, hình ảnh của Swopes bao gồm các chủ đề đô thị, thường kết hợp các yếu tố thiết kế sáng tạo để tạo ra một kết thúc siêu thực. Trong tác phẩm của mình, Swopes tương phản giữa bầu trời thành phố rất hiện đại với các yếu tố của tự nhiên, chẳng hạn như nước chảy hoặc động vật hoang dã.

Tinh thần kinh doanh của cô ấy đã dẫn tới một sự nghiệp thành công thể hiện các kỹ năng đa diện của Swopes – từ phát triển ứng dụng tới tạo podcast, tạo nội dung làm tài nguyên cho các quảng cáo khác, cho tới hợp tác với các thương hiệu lớn như Adobe và Apple, Kulture Hub báo cáo .

Không có gì ngạc nhiên khi Swopes cũng đã thành công trong việc bán tác phẩm nghệ thuật kỹ thuật số của mình dưới dạng mã thông báo không thể thay thế (NFT). Swopes thực hiện đợt bán NFT đầu tiên vào tháng 3 năm 2021 và kiếm được hơn 17.600 USD, theo CNBC Make It . Từ đó, Swopes bắt đầu bán tác phẩm nghệ thuật của mình trên các thị trường NFT như SuperRare và Nifty Gateway, với doanh thu được tạo ra mở ra một thế giới cơ hội và hướng đi mới cho nghệ sĩ.

Tín dụng hình ảnh: Hình ảnh của Ami Vitale và Elise Swopes được chia sẻ với sự cho phép của các nhiếp ảnh gia. Hình ảnh nổi bật (từ bên trái) của Ami Vitale, Elise Swopes và Ellen von Unwerth qua Wikimedia Commons.